insomnia : dreams for the end of the world – Frieda Gerson

insomnia est un projet trans·disciplinaire qui explore la métamorphose et l’identité vues à travers le prisme des corps en constante évolution dans un monde en mutation, pour partager des histoires de transformation, de vieillissement et de devenir. insomnia est les rêves qui nous empêchent de dormir et ceux qui nous aident à passer la nuit. À l’intersection entre les histoires dont nous héritons et celles que nous inventons existe un espace liminaire entre ce qui n’est plus et ce qui n’est pas encore. Ainsi insomnia se place à la frontière, une déconstruction des binarités imaginée entre l’utopie et la dystopie, entre euphorie et dysphorie.

Écriture et mise en scène : Frieda Gerson, en collaboration avec les artistes : Fer Flores, Marie-Christiane Nishimwe | Dramaturgie musicale : Emre Sevindik | Regardes extérieurs : Sandra Sainte-Rose Fanchine, Renelde Pierlot, Claire Thill | Production : Kallisti en association avec Ampersand Variations | Soutiens : TROIS C-L – Centre de Création Chorégraphique Luxembourgeois, Chapiteau Raj’ganawak, CELL – Center for Ecological Learning Luxembourg, La Kulturfabrik, Le Bâtiment4, La Grainerie – fabrique des arts du cirque et de l’itinérance, La Chaufferie / Cie DCA – Philippe Decouflé, Ax Animation – Scène culturelle de Haute Ariège, L’Agit Théâtre, Le 110 ⎪ Photo : Helena Brunnerová

 

‘work it’ – poetics bodies at work – Clio Van Aerde

La performance ‘work it’ – poetics of bodies at work est une exploration chorégraphique du travail manuel, centrée autour du balai à la fois comme l’’outil et le symbole du travail invisibilisé. En se concentrant sur le balai, ce travail remet en question les notions conventionnelles de travail « qualifié » en examinant comment les humains, les objets et leur environnement s’influencent et se façonnent. ‘work it’ – poetics of bodies at work subvertit les structures de pouvoir systémiques et la performativité quotidienne par un coup de balai, en favorisant une idée de soin et d’attention à travers l’absurdité et l’abstraction.

Concept, production et interprétation – Clio Van Aerde⎪Création sonore – Feli Navarro⎪Création lumière – Nina Schaeffer⎪Outside Eye, Chorégraphie : Piera Jovic⎪Outside Eye, Dramaturgie : Claire Wagener⎪Partenaires et soutien : Ministère de la Culture Luxembourg ,Trois C-L -maison pour la danse, Bâtiment 4, Kultur LX, les théâtres de la ville de Luxembourg, Home of Performance Practices, 4bid Gallery, die Sozialwerker ⎪Photo – Fenia Kotsopoulou

 

Lockdown Goddesses – Odile Gheysens

Lockdown Goddesses est une vidéo-danse créée durant le confinement de Mars/Avril 2020.

Un hommage à nos déesses intimes, inspirée du livre « Femmes et déesses tout simplement» de Christine Champougny-Odoux.

Odile Gheysens a demandé aux danseuses quelle déesse parmi les 7 proposées dans le livre les inspirait. Athéna, Artémis, Hestia, Aphrodite, Demeter, Hera, Perséphone.

Les conditions de tournage chez soi étaient : du blanc, une plante, du rouge à lèvres. Le montage a ensuite été réalisé à partir de ces vidéos reçues, telles des éclats de printemps dans ce confinement.

Réalisation : Odile Gheysens / in-SENSO | Musique : Rami Khalifé – Album LOST | Danseuses : Amanda Bouilloux, Sara Orselli, Odile Gheysens, Céline Debyser, Bénédicte Bos, Céline Angibaud, Virginie Avot, Marion Uguen, Amandine Etelage, Natacha Garcin ⎪ Photo : DR