HORS CIRCUITS | Édition spéciale tanzmainz
Dans leur spectacle dynamique, Amber Pansters, Maasa Sakano et Matti Tauru jettent un regard sur leu...
Dans leur spectacle dynamique, Amber Pansters, Maasa Sakano et Matti Tauru jettent un regard sur leu...
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YOUNG MOVERS c'est un tout nouveau programme d'atelier de danse et de mouvement tous niveaux pour les 15-35 ans où la danse ballet, la danse contempo...
Florent Devlesaver vous propose de découvrir sa méthode qui repose sur un processus vivant et organique, où les danseurs et danseuses explorent le ...
Kitchen Sink est une performance fantastique sur le quotidien, les alter ego et l’intersection entre l’amour et l’art. Le groupe de travail est composé de la chorégraphe Emmi Venna, du metteur en scène Ossi Koskelainen et du créateur mode-plasticien Daniel Palillo. Cette œuvre puise son inspiration dans l’école Kitchen Sink (un style artistique en arts visuels), et se nourrit de huis clos, sitcoms ainsi que du processus d’esthétisation de la vie quotidienne. Kitchen Sink mêle chorégraphie, dramaturgie et scénographie afin de créer un espace de performance qui fonctionne à deux niveaux : en tant que performance interactive qui s’inscrit dans la durée mais également en tant que performance pré-chorégraphiée et pré-théâtralisée.
Concept : Emmi Venna, Ossi Koskelainen, Daniel Palillo | Avec le soutien de : Kone Foundation, Arts Promotion Centre Finland, Proartibus, Finnish Institute Benelux
A million eyes est notre message envoyé à l’univers, une tentative de définir ce qu’est être humain, dans ses états les plus extrêmes et les plus égarés. C’est la joie pure et la dérision, l’espoir impétueux et la communion magique, c’est Jane Fonda qui danse sur les Beatles et le soleil qui brûle nos peaux.
Commissioned by London Contemporary Dance School | Choreographer: Léa Tirabasso | Rehearsal Director: Jeannie Steele | Dancers: Sarah Baugstø, Tom Cassidy, Benjamin Curtis, Delilah Grocott Cain, James Healy, Lauren Jenkins, Miles Kearley, Liana Kleinman, Hannah Nichols, Mette Nilsen, Alice Pan, Jacquelyn Tepper, Sabrina Vongsuravatana, Trace Yeames | Director of Photography: Joseph Edwards | teadicam Operator: Jayy Jaramillo Gomez | Post Production: Barry Jarman | Costume: Frances Morris | Lighting: Lucy Hansom | Music: Robert Hood, Machinefabriek, Johannes Brahms, The Beatles
Bienvenu.e*x*s dans notre panthéon d’icônes queer, où l’altérité, la diversité et la vulnérabilité sont nourries, partagées et célébrées. Nous sommes HVNGRY for more – avides de plus de tolérance, plus de respect, plus de liberté, plus de visibilité, plus de protection, plus de droits, plus de solidarité et plus d’amour !
HVNGRY for more est une série de photos réalisée par Valerie Reding qui consiste en sept portraits de personnes queer aux corps, origines culturelles et sociales, sexualités ainsi que d’identités et d’expressions de genre diverses. En étroite collaboration avec les personnes portraitées et fortement inspirée par des références à l’iconographie religieuse, au camp, à la culture pop et à l’esthétique des jeux vidéo, HVNGRY for more crée un « safe space » pour la libre exploration de représentations alternatives de personnes trans et non-binaires ainsi que de QPOC (queer people of colour) – bien au-delà de la binarité du genre ou autres socialisations.
Concept, photographie, costumes, makeup : Valerie Reding | Modèles : Bruna Revlon, Edwin Ramirez, Elie Autin, Mahalia Giotto, Sandro Niederer, Sebastien Rück, Titilayo Adebayo | Assistance photographie : Mahalia Giotto | Assistance production : Nicolas Dubosson | Bracelets en acrylic jaune fluo : Milko Boyarov| Production, administration, communication : REDart, Valerie Reding| Partenaires : BØWIE – The Gender Projects Incubator, Be You Network, Ernst Göhner Stiftung, Étienne Germain, Fondation Indépendance by BIL, Kulturfolger, Lust*Art by Luststreifen Film Festival Basel, LOS – Lesbenorganisation Schweiz, Ministère de la Culture du Luxembourg, Pink Cross, Stadt Zürich Kultur, TGNS – Transgender Network Switzerland, TROIS C-L Centre de Création, Chorégraphique Luxembourgeois, zürich moves! festival
Toujours dans l’optique de soutenir les chorégraphes qui font et feront la scène luxembourgeoise, deux élèves au Conservatoire de la Ville de Luxembourg déploieront leurs talents au sein de la soirée afin de démarrer avec entrain leurs carrières respectives. Elles présenteront, sous la tutelle d’Emanuela Iacoponi, leurs chorégraphies personnelles créées dans le cadre des examens de la division supérieure.
Un projet du :TROIS C-L – Centre de Création Chorégraphique Luxembourgeois
Avec le soutien financier du : Ministère de la Culture, Ville de Luxembourg