3 DU TROIS | Les relations invisibles

OKUS PENDULUM – Manu di Martino

OKUS PENDULUM offre une exploration visuelle qui revisite le thème du pendule lors d’une forme d’hypnose. En associant du vidéomapping, des lampes de poche et un solo de danse, la pièce dépeint une expérience visuelle sous forme lumineuse et chorégraphique. En jouant sur l’activation rétinienne, ce processus rend l’invisible visible et permet d’explorer des projections imaginaires et révélatrices. OKUS PENDULUM devient une partition d’ombres et de lumières, qui décompose poétiquement le corps et l’espace jusqu’à devenir un rituel contemporain composé d’incantations lumineuses.

Ce solo sera suivi d’une discussion ponctuée d’extraits vidéos sur les recherches de l’artiste sur le réalité virtuelle.

OKUS FOKUS IMMERSIVE – Manu di Martino

Ballet virtuel / animation 3D / Réalité virtuelle

Ce projet est une série d’expériences immersives et chorégraphiques qui invitent le public à vivre un spectacle de danse directement dans les profondeurs de sa structure moléculaire. Venez rencontrer les mutants chorégraphiques, ces hyperdancers, hybrides et chimères, qui ont aboli les lois de la physique et de la biologie.

Okus Pendulum: Concept, performance & projection vidéo : Emmanuel Di Martino | Sound composition : Sasha Baert | Durée : +- 11 min | Production : OKUS Lab

Okus Fokus Immersive: Créateur, performeur, artiste 3D : Manu Di Martino
Producteur principal et concepteur de la production : Hervé Verloes, POOLPIO | Co-production : POOLPIO – OKUS Lab – Le prototype du 1er épisode de l’expérience de réalité virtuelle a été cofinancé par le programme du marché unique de l’Union européenne.

HOLOBIONTES – Cie DEMESTRI & LEFEUVRE

Depuis une trentaine d’années, les découvertes des biologistes ont remis en cause la vision philosophique du corps comme organisme indépendant. Derrière chaque individu se cache un écosystème coopératif de millions de micro-organismes qui nous définissent et dont nous sommes complètement dépendant.e.s. HOLOBIONTES s’inspire de ces identités composites, de ces systèmes complexes du vivant et revisite ces relations invisibles qui sont à l’oeuvre en nous, et autour de nous. HOLOBIONTES illustre une multiplicité fondamentale entre entraide et frictions, au croisement des plans moléculaires, minéraux, végétaux, animaux ou hybrides, offrant une vision concrète de nouveaux possibles.

Concept : Florencia Demestri & Samuel Lefeuvre | Chorégraphie et interprétation : Florencia Demestri ou Samuel Lefeuvre (en alternance) et 6 danseur.euse.s (distribution en cours) | Création lumières : Nicolas Olivier | Musique : Julian Sartorius | Création visuelle : Laetitia Bica | Costumes & scénographie : Sofie Durnez – en collaboration avec Laetitia Bica | Dramaturgie : Arnaud Timmermans | Direction technique : François Bodeux | Administration : Camille Collard | Chargé de production : Jimmy Geers | Chargé de diffusion : Charlotte Wacker | Production : LOG asbl | Co-production : Charleroi danse – Centre Chorégraphique de la Fédération Wallonie Bruxelles, MARS – Mons Arts de la Scène, Théâtre Varia (Bruxelles), CDCN Atelier de Paris, (en cours) | Soutiens : Fédération Wallonie-Bruxelles, GRAND STUDIO dans le cadre du Réseau Grand Luxe, TROIS C-L | Maison pour la danse | Résidence : Studio Thor, avec le soutien de la Compagnie Thor / Thierry Smits

YRAM – Jill Crovisier

Réalisé dans les bois de Rumelange, la ville natale de Jill Crovisier, YRAM invite au sein de l’intimité d’une rencontre presque sacrée et mélancolique entre une femme et une forêt. Pour Jill Crovisier, YRAM est une métaphore qui prend racine dans un travail dédié à la préservation de notre environnement, de notre maison et à la poésie des moments simples en connexion avec la nature.