
Aerowaves Dance Festival Luxembourg | 6ème édition
Un projet de neimënster et TROIS C-L | Maison pour la danse...
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Bless the Sound that Saved a Witch like me est une performance chorégraphiée pour Sati Veyrunes. I...
Performance solo/concert, The Body Symphonic observe le corps comme lieu de résistance. Un corps en...
Le spectacle de danse SIRENS d’Ermira Goro invite le public à un voyage sensuel et mystérieux da...
À partir d’un corps aux tempos variés et des mouvements du Kuduro, Gio Lourenço (Angola, 1987) ...
Tout en se dressant comme une contre-attaque face aux oppressions sociales, Angriff aborde la questi...
Les créateur.ice.s chorégraphiques du Luxembourg ont plus d’une corde à leur arc. Nous les enco...
Découvrez l'univers d'Alicia Cano et Benoît Callens dans cet nouvel atelier KIDS MOVERS pour les 10-14 ans ! Inspiré de leur pièce en duo "Echos I...
Découvrez la magie de l’automne lors d’un atelier KIDS MOVERS spécial parent-enfant avec Sissy Mondloch ! Parents et enfants participeront ensem...
La vidéo-danse combine la danse et la vidéo pour créer une expérience visuelle, narrative ou abstraite. Encadré par des experts de ce format, Bap...
Dans Toujours de 3/4 face!, Loraine Dambermont utilise la position défensive ultime du karaté pour présenter un solo hyper énergique de 20 minutes. Avec humour et autodérision, elle explore la complexité de l’identité belge à travers des mouvements précis et rapides. Cette performance défie la virtuosité physique et mentale de l’interprète, repoussant les limites corporelles et créant une expérience intense et captivante.
Concept, chorégraphie, performance live et composition musicale : Loraine Dambermont | Conseiller en mixage son : Victor Petit | Conception lumière : Rémy Urbain | Directeurs techniques de tournée : Chams Madec& Gaspar Schelck | Regard externe : Monica Gome
Dans cette courte pièce chorégraphique, les danseuses explorent les effets des événements traumatisants et la manière dont ils influencent notre cognition, notre motricité, notre communication et nos interactions sociales? La création aborde, de manière abstraite, les recherches scientifiques sur les séquelles émotionnelles. Les mouvements en transition et les échanges entre les danseuses témoignent de la tension générée par ces expériences éprouvantes.
Chorégraphie : Milena Ugren Koulas | Danseuses : Elena Gavriel, Katerina Tylliridou, Magda Argyridou, Anna Nicolaou | Musique : George Koulas
Ce solo chorégraphique, basé sur la danse urbaine, interroge la possibilité du bonheur face au chaos du monde. Inspiré par la mort du dernier rhinocéros blanc du Nord mâle, et en observant les dernières représentantes de l’espèce, Gastón Core explore différents styles de danse urbaine pour présenter l’Homme-danseur qui danse par excès comme une fête de la vie. Ce spectacle invite à danser jusqu’à l’épuisement, car peut-être il n’y a plus rien à faire.
Concept & direction artistique : Gastón Core | Performance : Oulouy | Musique : Jorge da Rocha | Conception lumière : Ivan Cascon | Styliste : Eva Bernal | Collaboration : Aina Alegre | Coproduction : Sala Hiroshima, Festival Grec de Barcelona | Documentation, photographie & vidéo : Alice Brazzit